UN ACERCAMIENTO A “EL CLAMOR DE LO ILUSORIO” de Patricio González Reyes y “Operaciones del Calce” de Jorge Gaete

Operaciones de Calce

Jorge Gaete

«Cuando todo lo que se llamaba arte quedó paralítico, encendió el fotógrafo su lámpara de mil bujías, y poco a poco el papel sensible absorbió la negrura de algunos objetos de uso. Había descubierto el alcance de un relámpago virgen y delicado, más importante que todas las constelaciones que se ofrecen al solaz de nuestros ojos.»

Tristan Tzara.

La obra de arte despojada de su aura, que ha sido considerada como única e irrepetible, abre paso a la reproducción técnica, presente en la fotografía. Es así como “de la placa fotográfica, por ejemplo, son posibles muchas copias; preguntarse por la copia auténtica no tendría sentido alguno. Pero en el mismo instante en que la norma de la autenticidad fracasa en la producción artística, se trastorna la función íntegra del arte. En lugar de su fundamentación en un ritual aparece su fundamentación en una praxis distinta, a saber en la política”¹, según lo cita Walter Benjamin en “La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica”.

“Con los diversos métodos de su reproducción técnica han crecido en grado tan fuerte las posibilidades de exhibición de la obra de arte, que el corrimiento cuantitativo entre sus dos polos se torna, como en los tiempos primitivos, en una modificación cualitativa de su naturaleza”.²

Y es esa técnica la que dirige, orienta y lleva la comunicación a las masas, convirtiéndola en un instrumento de control por parte de las clases dominantes. Al mismo tiempo transforma el discurso; la experiencia cognitiva da paso a la 'experiencia tecnológica'. El valor narrativo de la historia y la percepción cultural del pasado se degradan en el hecho comunicativo de la noticia, de la información, del valor efímero de la reproducción. La toma de conciencia basada en la experiencia es sustituida por la inducción de una construcción artificial o virtual de la realidad.

A partir de este planteamiento se pretende realizar un acercamiento a la obra de Jorge Gaete, titulada “Operaciones del calce”, así como a la de Patricio González Reyes con “El Clamor de lo ilusorio”, exhibidas en el Museo Municipal de Arte Moderno de Cuenca.

Estos dos artistas hacen uso de recursos tecnológicos como la fotografía contemporánea, para sumergirse en los “senderos de la mirada”, y así desvirtuar esa mirada que tantas veces recorre sólo lo que está fuera de nosotros, invitándonos a retratarnos desde nuestro “laboratorio interno”.

Este “poner – en – obra”, citado por Heidegger cuando se refiere al concepto de “tecné” no es otra cosa que el “saber”, cuestión que va más allá de una mera habilidad o técnica, y que permite establecer un contacto con escenarios caóticos y religiosos.

Patricio González muestra lo rutinario de la vida, aquello que el ojo no puede observar, porque ha perdido su sensibilidad, capturando con el rayo de luz una fracción del tiempo.

Entendiendo este calce como la cobertura de un “algo”, el artista Jorge Gaete propone una nueva lectura para la obra de arte, mediante la utilización de medios digitales que incluyen la fotografía digital y el software para su manipulación.

Estas obras abordan el sentido opuesto al ritual, tan inmerso en la idiosincrasia de una sociedad como la cuencana. Al respecto el artista comenta que su interés por presentar este material en la ciudad es muy interesante, ya que “es una ciudad que tiene una actividad religiosa muy fuerte, y pienso que es importante trabajar e instalar en este sitio una obra que justamente surge desde un imaginario tan cercano a sus credos, donde la iconografía religiosa cruza todos los campos. Por eso es que es tan motivador mostrar este proyecto en Cuenca, porque creo que es el contexto donde puede ser leído con mayor claridad y donde es más pertinente interrogar acerca de la dificultad que ofrecen estas obras para ser leídas desde el contexto del arte por sobre su condición simbólica".

El artista rememora a aquel Ecce Homo de Durero, y nos remonta a los albores de la fotografía, en donde el retrato ocupaba un lugar primordial, de modo que “el valor cultural de la imagen tiene su último refugio en el culto al recuerdo de los seres queridos, lejanos o desaparecido”³, que en este caso se refiere a Jesucristo, entendido como el Mesías dentro del mundo cristiano y símbolo de la nueva alianza entre Dios y los hombres.

“Ecce Homo”, traducido al castellano como “He aquí el hombre”, es la frase con la que Poncio Pilato se refirió a “Jesús de Nazaret, ya flagelado, atado y con una corona de espinas, ante la muchedumbre hostil, con el objeto de dar a conocer su veredicto final porque él mismo no veía claro un motivo de condena”.⁴ Representa el episodio más cruel de la degradación humana, a causa de los pecados de la humanidad.

Tal como Durero, Gaete se autorretrata, pero no en actitud sobria, sino como un hombre lacerado, golpeado, mostrándose como tema para su propio arte. El artista no pretende semejarse a Dios, sino busca establecer un diálogo con la historia contada por aquellos entes que no están insertos en el conjunto social hegemónico. El artista desenmascara la realidad de los pueblos latinos, les da un nuevo sentido con nuestros acontecimientos de cuerpos flácidos y sometidos.

Es una metodología de sueño, un mundo que tal vez ahora si podamos sentirlo.

Fernanda Muñoz / Coordinadora / Octavo Ciclo de la Facultad de Artes Visuales

Citas Textuales

¹ BENJAMIN, Walter. “LA OBRA DE ARTE EN LA ÉPOCA DE SU REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA”. p. 5. Internet. http:// http://www.cholonautas.edu.pe/modulo/upload/Benjamin1.pdf. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

² Ibídem. p. 6

³ Ibídem. p. 7

⁴“PRIMER MAESTRO DEL AUTORRETRATO” http://archivos.brunner.cl/jjbrunner/archives/CIBERCULTURA%20O%20UNA%20ALDEA%20GLOBAL%20DIVIDIDA.pdf. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

⁵ Ibídem. p.1

Bibliografía

Fuentes en Internet

BENJAMIN, Walter. “LA OBRA DE ARTE EN LA ÉPOCA DE SU REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA”. Internet. http:// http://www.cholonautas.edu.pe/modulo/upload/Benjamin1.pdf. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

DIARIO “LA TARDE”. Sección Cultura. Publicada: 2010-04-08. Internet. http://www.latarde.com.ec/2632-El+clamor+de+lo+ilusorio.html. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

DIARIO “LA TARDE”. Sección Cultura. Internet.http://www.latarde.com.ec/2568-Exposici%C3%B3n+fotogr%C3%A1fica+en+el+Museo+de+Arte+Moderno.html

DIARIO “EL MERCURIO”. Sección Cultura. Internet. http://www.elmercurio.com.ec/236286-dos-chilenos-y-su-aventura-en-la-fotografia-digital.html. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010

http://www.infoamerica.org/teoria/benjamin1.htm. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

“PRIMER MAESTRO DEL AUTORRETRATO” http://archivos.brunner.cl/jjbrunner/archives/CIBERCULTURA%20O%20UNA%20ALDEA%20GLOBAL%20DIVIDIDA.pdf. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

http://logoiiuv.tripod.com/sitebuildercontent/sitebuilderfiles/walterbenjamin.pdf. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.

http://www.ucm.es/info/especulo/numero10/est_cibe.html. Acceso: Miércoles, 14 de abril de 2010.